一读就懂的「音乐版权」知识（上），音乐人必读
前言：至今为止，版权问题在中国仍然是一个亟待解决的问题。早些年我们对于盗版和抄袭行为始终保持着「谴责」，却一直鲜有「制止」。这似乎可以用消费心理学的概念去解释——「便宜，占便宜，独占便宜」，一方面我们都知道这种事情是错的，于是开始谴责盗版或侵权行为对创作者的不公。另一方面，我们又暗自享受着盗版的低价或免费，体验着「占便宜」的快乐。这就意味着维护版权，其实某种程度上就是在和大多数人的潜在欲望作斗争，这是十分艰难的过程。但是艰难不代表不能实现，这些不合理的事情都会随着国民素质的提高而土崩瓦解，就像近期影视导演和编剧们一起联名制止郭敬明和于正，这或许就是中国「版权反击战」的开端。本文将从以下三个问题去解释版权知识版权的起源版权的内容谁拥有版权希望大家可以在保护版权的路上与看见音乐旗下一同前行。起源：15世纪中叶，随着印刷术的发展，出版业成为新兴行业。为排除擅自翻印者的竞争，印刷出版商希望得到出版印刷某些图书的垄断权。在此背景下，英国等国开始实行由王室向印刷出版商颁发图书专印许可证的制度。但在英国资产阶级革命后，王权统治下台，其对应的王室专印许可证制度也于17世纪末终止——这使非法翻印图书的海盗行为迅速蔓延，创作者的权利收到极大的侵犯。终于，在1709年，英国下院收到一项法案，要求在一定期限内把图书的印制权授予印本的作者或买主以鼓励学术活动，这便是历史上第一步版权法《安妮法令》。版权法的问世，促进了文化产业的发展，满足了以作品为市场要素的利益需求。安妮法令，图源：来源于网络什么是版权：版权=著作权，是基于作品产生的一系列权利，其中版权包含人身权（精神权利）和财产权（经济权利），人身权可以细分为4项，财产权可细分为13项，如下图看见音乐旗下库音制作作品不是单纯的一首歌，或者一本书，它背后的灵魂是创作者的劳动投入和作品的独创性。而版权（著作权）的意义也就在于保护作品，保护创作者，它赋予了创作者对其劳动成果有限度的控制权——创作者可以得到利益回报，从而促进创新。如果创作者没有一定的反馈，创作也会受到阻力，最终趋向于大量低质量且同质化的作品。正如数字音乐时代的前十年，大量粗制滥造的歌曲成为网络神曲，一切作品只为博人眼球，在本来就不明朗的环境下，我们被迫变成娱乐至死的动物。版权的内容版权的内容主要分为人身权和财产权，共13项权利。上图已初步标明权利分布。此章节主要说明与音乐相关的权利部分。在人身权部分中，与音乐相关的权利包括：发表权、署名权、修改权、保护作品完整权在财产权部分中，与音乐相关的权利包括：复制权、发行权、表演权、广播权、信息网络传播权、改编权、出租权、影音同步权人身权：看见音乐旗下库音平台制作看见音乐旗下库音平台制作财产权：看见音乐旗下库音制作比如早年的打口碟，就侵犯了创作者的复制权和发行权。近期在东方卫视跨年演出中，钟汉良演唱的《飞鸟和蝉》和Sunnee演唱的《无人之岛》并未获得授权，这侵犯了原唱（版权方）的「表演权」「广播权」与「网络信息传播权」等。谁拥有版权权利主体依据与作品的关系、对作品的控制力不同，可分为作者（著作权人）与邻接权人两部分。看见音乐旗下库音制作举个例子，在《最佳损友》这首歌曲中表演者：陈奕迅（对作品的表演享有版权）词作者：黄伟文（享有词版权）曲作者：郭伟亮（享有曲版权）录音制作者：新艺宝唱片公司（对特定录音制品的版权）在这里要注意一点，词曲版权 ≠ 录音版权（母带版权），词曲版权拥有者不一定拥有录音版权，而申请不同类型使用需取得不同主体的授权。这代表一首歌曲的权利可能不在一个人或一个机构手上，需要进行全方位的沟通，才能获取版权。而站在音乐人（词曲作者）的角度去思考，一首歌曲获得的收益也是根据不同的权利占比去分配。在目前的情况下，录音制作的收益占比要高于词曲作者的收益占比。所以在签署合同时需要仔细询问清楚。本文小结版权是基于作品产生的一系列权利权利内容包括人身权（4项）和财产权（13项）权利主体包括作者和邻接权人，不同主体对作品享有不同的版权点关注，不迷路！本期的音乐版权知识分享大家有什么收获呢？把你想了解更多的内容写在留言板上吧！看见音乐会陆续更新更多音乐版权干货。同时欢迎更多音乐需求方或音乐人与我们联系。
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